Станете част от един нов тип разкази за изкуство и култура...
7 Ноември (събота)
От 14ч. до 18.30ч.
РЦСИ Топлоцентрала
Зала 1
WIDE ART FORUM 2026
Форум за съвременно изкуство и култура
FB събитие: натиснете ТУК
Покупка билет РЦСИ Топлоцентрала: от ТУК
Покупка билет онлайн гледане на живо:
С финансовата подкрепа на Столична община – Календар на културните събития
Как изкуството променя начина, по който възприемаме света? Как личният опит, паметта и преживяванията се превръщат в художествени произведения? Може ли творческото въображение да бъде двигател на обществена промяна? Какво се случва, когато дизайнът надхвърли функцията, а киното, танцът, сцената и визуалните изкуства започнат да говорят на общ език? И какво остава неповторимо човешко в творческия процес във времето на изкуствения интелект?
Форумът за съвременно изкуство и култура WIDE ART се завръща с ново издание, посветено на многообразието на художественото мислене, силата на личния опит и способността на изкуството да разширява представите ни за света!
Шест тематични лекции ще ни срещнат с различни творчески подходи, лични истории, неочаквани идеи и артистични експерименти.
От трансформациите в практиката на съвременния художник и социално ангажираното изкуство до взаимодействията между материя, тяло, пространство и време – ще надникнем зад кулисите на творческия процес, ще проследим как една идея преминава между различни художествени дисциплини и ще потърсим отговор на въпроса какво прави изкуството толкова съществена част от човешкия опит.
Програмата съчетава визуални презентации и модерирани дискусии, в които публиката е поканена да участва със своите въпроси. Не е необходимо да познавате съвременното изкуство, за да бъдете част от WIDE ART. Достатъчно е да бъдете любопитни!
ГОСТ-ЛЕКТОРИ И ТЕМИ:
ПРАВДОЛЮБ ИВАНОВ
Съвременен художник
"Трансформацията винаги отнема време и енергия. Изкуство, общество и други неочакваности"
Един от най-значимите български съвременни художници ни кани на лично пътешествие през своята творческа биография. „Кратка, каскадна презентация на нещата които правя, от къде тръгнах, какво се промени и защо не знам какво ще е следващото ми произведение“.
АНА АЛЕКСИЕВА
Програмен директор Fine Acts
"Изкуство за промяна – когато въображението става действие"
Ами ако изкуството не просто ни кара да чувстваме, а ни помага да разбираме, да се свързваме и да действаме? Повече от 10 години глобалното креативно студио Fine Acts експериментира с различни подходи към социалната промяна, превръщайки сложни теми в истории, образи и преживявания, които провокират емпатия, любопитство, надежда и ангажираност. Работим на пресечната точка между активизъм, изкуство, технологии и наука, за да разказваме по различен начин за човешките права, климатичната справедливост и демокрацията.
Чрез конкретни кампании и проекти на Fine Acts ще видим как творчеството, креативната игра и експериментът могат да отварят нови пространства за въображение, разговор и действие.
НИКОЛАЙ БОЖИЛОВ
Дизайнер и артист
"BEYOND THE OBJECT"
Какво се случва, когато дизайнът излезе отвъд функцията и обектът се превърне във форма, скулптура или преживяване?
В презентацията си Николай Божилов ще представи своя подход към пресечната точка между моден дизайн, изкуство, материя и перформанс. Чрез различни авторски проекти той ще разгледа как формата, материалът и пространството могат да променят ролята на обекта и да го превърнат в носител на идея и преживяване.
КОСТА КАРАКАШЯН
Режисъор, сценарист и хореограф
"Колко форми има една идея? Мултидисциплинарното изкуство днес"
Как едно вдъхновение може да премине от тялото към екрана, през сцената и в пространството около нас? Коста Каракашян ще разкаже как съчетава кино, хореография и имерсивни преживявания, за да се свърже с емоциите на публиката и да изследва теми, свързани с идентичност, емпатия и социална промяна. През примери от собствената си работа той ще потърси отговор на въпроса как една идея намира своя формат и защо все повече артисти се насочват към мултидисциплинарен подход.
ЮЛИЯН ТАБАКОВ
Съвременен художник, сценограф, режисьор
"Визуален разказ, моделиране на пространство и време"
Малко от моята "кухня" за процеса по намиране на средствата за да предам дадена идея или да споделя мисли с произведенията които правя. Овладяване на простраството в галерии до превръщането на изложбата във водещо художествено произведение и времето на сцена и екран за да вкарам зрителя в определено състояние и да го предразположа да се потопи в произведението и да се свърже интелектуално и емоционално с него.
ТЕОДОРА КОНСТАНТИНОВА & РАДОСЛАВ МЕХАНДЖИЙСКИ
Изкуствоведи, създатели на образователната платформа Art and Culture Today и Wide Art Forum
"Емоционална памет и изкуствен интелект – противодействие или взаимодействие в творческия процес?"
На фона на все по-широкото навлизане на изкуствения интелект в творческите процеси, Теодора и Радослав насочват вниманието към онова, което технологията може да възпроизведе, но не и да преживее – личната памет, емоционалната уязвимост и неповторимия житейски път.
ПРОГРАМА ПО ЧАСОВЕ:
14:00 Официално начало и въвеждащи думи
14:10 Правдолюб Иванов
14:30 Ана Алексиева
14:50 Дискусия с публиката
15:20 Почивка
15:40 Николай Божилов
16:00 Коста Каракашян
16:20 Дискусия с публиката
16:40 Почивка
17:00 Юлиян Табаков
17:20 Радослав Механджийски и Теодора Константинова
17:40 Дискусия с публиката
18:10 Край на събитието
WIDE ART ИЗВЪН СОФИЯ
През 2026 г. форумът разширява своя обхват чрез сътрудничество с културни организации и пространства извън столицата. Благодарение на партньорствата с тях лекциите ще бъдат излъчвани на живо онлайн за местни публики. Инициативата създава възможност зрители от различни градове да се включат едновременно в програмата на форума и да станат част от общ разговор за съвременното изкуство, независимо от географското си местоположение.
- БУРГАС - Triangulo Creativo.
- ВЕЛИКО ТЪРНОВО - Творческа къща "Търсач".
- ГАБРОВО - Регионален център за съвременно изкуство „Кристо и Жан-Клод.
- КАЗАНЛЪК - Художествена галерия Казанлък.
- ПОМОРИЕ - Градска художествена галерия "Дечко Стоев".
- РУСЕ - Център за изкуство и култура "Блок 14".
- СЛИВЕН - Сдружение "Ти си Сливен".
Цени на билетите за присъствие на живо в „Топлоцентрала“:
> https://payment.toplocentrala.bg/.../81/wide-art-forum-2026
• Early Bird (от 20.10 до 27.10.): 20 евро.
- Намален билет за ученици, студенти и пенсионери: 15 евро.
• Standard (от 28.10 до 6.11.): 25 евро.
- Намален билет за ученици, студенти и пенсионери: 20 евро.
• Last minute (в деня на събитието, 7.11.): 30 евро.
- Намален билет за ученици, студенти и пенсионери: 25 евро.
> Можете да закупите своите билети и от касата на "Топлоцентрала" (работи от вторник до неделя, между 16.00 и 20:00)
Местата за събитието са ограничени!
За хора в неравностойно положение входът е свободен, както и възможността за гледане онлайн.
РАЗШИРЕНИ ПЕРСПЕКТИВИ
2-5 ОКТОМВРИ, СОФИЯ ТЕХ ПАРК, ФОРУМ ДЖОН АТАНАСОВ, В РАМКИТЕ НА SOFIA ART FAIR
Проект „Разширени Перспективи“ е финансиран чрез Компонент 11 „Социално включване“, Инвестиция 6 „Развитие на културните и творчески сектори“, Процедура от Информационна система (ИС) за МВУ BG-RRP-11.016 Схема за безвъзмездна помощ „Представяне пред българската публика на съвременни европейски продукции от сектора на КТИ“ от Плана за възстановяване и устойчивост от Плана за възстановяване и устойчивост
Разширени перспективи е кураторски проект, който надгражда темата на Sofia Art Fair 2025 – IMAGINE – като я разгръща отвъд рамките на изложбеното пространство и я пренася в непосредствения му контекст. Проектът обединява творчеството на четирима европейски съвременни художници, чиито произведения изследват възприятието, идентичността, материалността и мястото на човека в съвременния свят. Чрез позиционирането им около и в пространството на събитието, избраните произведения формират още един пласт на визуален и концептуален диалог между публика и изкуство.
Монументалната скулптура Betasith на Габриела фон Хабсбург превръща геометричната абстракция в динамична композиция от светлина и сетивни отражения. Неръждаемата стомана, обработена с чувствителност към формата, разкрива неочаквана поетичност в индустриалния материал. В диалог с тази естетика е LOVE HATE на Миа Флорентин Вайс – силно разпознаваемата амбиграма, която поставя на преден план сблъсъка между омразата и любовта като метафора за по-големи социални и психологически процеси, дефиниращи характера на съвремието.
Dicotomica на Джузепе Ло Скиаво, представена на голямоформатна видео стена, използва техниката на синтетичната фотография за създаване на въздействаща визуална медитация върху човешката двойственост. Творбата съчетава елементи от биология, философия и дигитална естетика, маркирайки пространства за размисъл около бъдещето на човека в необратимо технологичния ни свят. В рамките на изложбената сграда, скулптурата Spolu на Сабина Кнетлова въвежда по-интимна перспектива – бетонните, полихромирани торсове излъчват напрежение и деликатност, уязвимост и съпричастност.
Разширени перспективи цели да ангажира публиката с произведения, които са едновременно визуално въздействащи и концептуално задълбочени. Чрез приобщаването на европейски автори с творби от подобен мащаб, проектът допринася за осмислянето на Sofia Art Fair като място за културен обмен и артистичен диалог с европейско и световно измерение. Същевременно София застава още по-уверено на картата на значимите европейски арт форуми – не просто като домакин, а като активен участник в създаването на актуална среда в съвременното изкуство.
EXPANDED PERSPECTIVES
2-5 OCTOBER, SOFIA TECH PARK, FORUM JOHN ATANSOFF, PART OF SOFIA ART FAIR
Project "Expanded Perspectives" is financed through Component 11 "Social Inclusion", Investment 6 "Development of the Cultural and Creative Sectors", Procedure from the Information System (IS) for the Ministry of Culture BG-RRP-11.016 Grant Scheme "Presentation of contemporary European productions from the CCI sector to the Bulgarian audience" from the Recovery and Resilience Plan.
Expanded Perspectives is a curatorial project that builds upon the theme of Sofia Art Fair 2025 – IMAGINE – by unfolding it beyond the boundaries of the exhibition space and bringing it into its immediate context. The project unites the creativity of four European contemporary artists whose works explore perception, identity, materiality, and the place of the human being in today’s world. Positioned both around and within the venue of the event, the selected works add another layer of visual and conceptual dialogue between the audience and art.
The monumental sculpture Betasith by Gabriela von Habsburg transforms geometric abstraction into a dynamic composition of light and sensory reflections. Stainless steel, shaped with sensitivity to form, reveals unexpected poetry within the industrial material. In dialogue with this aesthetic is LOVE HATE by Mia Florentine Weiss – the widely recognizable ambigram that foregrounds the clash between hate and love as a metaphor for broader social and psychological processes defining the spirit of our time.
Dicotomica by Giuseppe Lo Schiavo, presented on a large-format video wall, employs the technique of synthetic photography to create a powerful visual meditation on human duality. The work combines elements of biology, philosophy, and digital aesthetics, opening up spaces for reflection on humanity’s future in our irreversibly technological world. Inside the exhibition building, Sabina Knetlova’s sculpture Spolu introduces a more intimate perspective – the concrete, polychromed torsos radiate tension and delicacy, vulnerability and empathy.
Expanded Perspectives seeks to engage the audience with works that are both visually impactful and conceptually profound. By presenting European artists with works of such scale, the project contributes to establishing Sofia Art Fair as a platform for cultural exchange and artistic dialogue of European and global significance. At the same time, Sofia positions itself more confidently on the map of major European art forums – not only as a host, but as an active participant in shaping the contemporary art environment.
